Hjemmesiden anvender cookies

Denne hjemmeside sætter cookies for at opnå en funktionel side og for at huske dine foretrukne indstillinger. Ved hjælp af cookies laver vi statistikker og analyserer besøg på vores side så vi sikrer, at siden hele tiden forbedres, og at vores markedsføring bliver relevant for dig. Hvis du giver dit samtykke, så tillader du, at vi sætter cookies (enten i form af egne cookies og/eller fra tredjeparter), og at vi behandler de personoplysninger, som indsamles via de cookies. Du kan læse mere om cookies i vores cookiepolitik her hvor du også altid har mulighed for at trække dit samtykke tilbage.

Herunder kan du vælge cookies til eller fra. Navnet på de forskellige typer af cookies fortæller, hvilket formål de tjener.

MODERNE KUNST FRA 1945 TIL I DAG

MODERNE KUNST FRA 1945 TIL I DAG

Moderne kunst fra 1945 til i dag er et af de bedste oversigtsværker om moderne kunst længe set. Flot illustreret i farver.

Moderne kunst fra 1945 til i dag er et spektakulært storværk om alle de navne og begreber, der har gjort de sidste seks årtier til den mest spændende og begivenhedsrige, men også mest omskiftelige periode i hele kunstens historie. Aldrig tidligere har så mange nye ismer og avantgardebevægelser sat dagsordenen inden for så kort et tidsrum: abstraktion, kinetisk kunst, pop art, land art, arte povera, installationskunst, performance, happening, appropriationskunst osv. Det et er sandt mylder af navne og kunstneriske aktiviteter, som er blevet en væsentlig del af vores identitet som moderne mennesker.

"På grund af de nye materialer og teknikske hjælpemidler, der stod til kunstnernes rådighed, undergik kunsten i det 20. århundred en række forvandlinger, som var mere talrige og radikale end nogen sinde før i civilisationens historie", indleder forfatteren med og fortsætter: "I det 20. århundrede, fra 1910, udvikler abstraktionen sig indenfor maleriet. Den abstrakte kunst er en kunst, hvori kunstnerne ikke længere tager hensyn til en ydre model. De abstraherer fra den virkelighed, de har sanset, og prøver at fremkalde en æstetisk følelse ved hjælp af former og farver" .

Langt over 300 kunstnere portrætteres, der gives en kort og præcis karakteristik af deres udtryksmåde og betydning, ligesom forfatteren gennemgår stilarter og perioder. Her får man indsigt i, hvad abstrakt Ekspressionisme, Art Brut, Body Art, Dadaisme, Fluxus, Hard Edge, Kinetisk kunst, Minimalisme, Op Art og Pop Art, Transavantgarde, Wieneraktionisme og meget mere har betydet for den moderne kunst.   

Pris ved 1 399,00 DKK

Emne Kunsthistorie
Kunstner Diverse
Forfatter Richard, Lionel
Sprog Dansk
Illustrationer 251 Ill. i farver
Format / Sideantal 34 x 24 cm / 256 sider
Udgivelsesår 2002
Indbinding Indbundet
Forlag Aschehoug
Antikvarisk
Antal
Køb
ISBN 8711231718
Lev. 3-5 dage

MODERNE KUNST FRA 1945 TIL I DAG

Moderne kunst fra 1945 til i dag er et af de bedste oversigtsværker om moderne kunst længe set. Flot illustreret i farver.

Moderne kunst fra 1945 til i dag er et spektakulært storværk om alle de navne og begreber, der har gjort de sidste seks årtier til den mest spændende og begivenhedsrige, men også mest omskiftelige periode i hele kunstens historie. Aldrig tidligere har så mange nye ismer og avantgardebevægelser sat dagsordenen inden for så kort et tidsrum: abstraktion, kinetisk kunst, pop art, land art, arte povera, installationskunst, performance, happening, appropriationskunst osv. Det et er sandt mylder af navne og kunstneriske aktiviteter, som er blevet en væsentlig del af vores identitet som moderne mennesker.

"På grund af de nye materialer og teknikske hjælpemidler, der stod til kunstnernes rådighed, undergik kunsten i det 20. århundred en række forvandlinger, som var mere talrige og radikale end nogen sinde før i civilisationens historie", indleder forfatteren med og fortsætter: "I det 20. århundrede, fra 1910, udvikler abstraktionen sig indenfor maleriet. Den abstrakte kunst er en kunst, hvori kunstnerne ikke længere tager hensyn til en ydre model. De abstraherer fra den virkelighed, de har sanset, og prøver at fremkalde en æstetisk følelse ved hjælp af former og farver" .

Langt over 300 kunstnere portrætteres, der gives en kort og præcis karakteristik af deres udtryksmåde og betydning, ligesom forfatteren gennemgår stilarter og perioder. Her får man indsigt i, hvad abstrakt Ekspressionisme, Art Brut, Body Art, Dadaisme, Fluxus, Hard Edge, Kinetisk kunst, Minimalisme, Op Art og Pop Art, Transavantgarde, Wieneraktionisme og meget mere har betydet for den moderne kunst.